史上最強智慧電視裝置?Chromecast 終極懶人包!

我們試圖為讀者剖析,關於Google Chromecast這個小小電視棒,背後蘊藏的五大殺手(killer)思維。雖然台灣尚未發售,但不得不留意。說不定它能發揮關鍵角色,促使Google (以及支援Google的app開發者) 統合電視產業生態 (ecosystem)、影音相關使用情境、甚至是主流遊戲規則。希望讀者們一起來關心!(詳全文)

臺灣各大電視台Apps總覽(四) ─ 生死存亡!

最近一位資深媒體人商台玉PO文回應了TVBS總經理楊鳴的數位策略,抨擊台灣電視台未能善加規畫數位策略,只有把現有內容變成HD,結果就是「Garbage in, Garbage out」。這篇文章引起網路上許多分享與討論,有人點頭稱是,但更多人(特別是電視人)留言說:「這位大姐,罵是很容易罵啊,但有沒有積極的方案提的出來呢?」如果有方案,電視台就算採納的慢,應該也會開始嘗試才對,問題是又有誰提的出來呢?(詳全文)

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2011/12/24

一個比賽,三個角度


第一屆雲端頻道策展大賽,總決賽於今天舉行,也在下午三點左右落幕了!籌備3個月,賽期1個月,參與團隊超過200隊,5所大專院校,超過10個不同院系....

在比賽後,我想留下一個問題給所有參加初賽與決賽,超過200組的團隊。

「這個比賽,無論結果是什麼,請問你的心態是什麼?」

1.作業

絕大部分的同學都會這麼想,這只是一堂課而已,有課堂作業、期中作業、期末作業....,過了期末,我就不需要再去滿足這堂課的要求,我的作業就隨著分數塵埃落定之後隨風而逝。如果以80-20的比例來看,有80%的同學(以200隊來講就是160隊)會把這次比賽當作繳交作業,只不過是搞比較大,由多個不同學校的班級的同學一起來交作業。

這樣想並沒有「對」或「不對」,連我自己念大學的時候也都是在交作業,其實,需要做的事情太多了,很少有學生有時間去想、去實踐2、3學分的課能夠為自己帶來「作業」之外延伸的意義,。

這種態度,是一場賽局裡的追隨者

2.就業

所謂把比賽當作就業,指的是提高自己就業的機會。許多學生會參加比賽,藉由的獎,一來有獎金、二來有記錄、三來有實習機會,為自己往後的就業求職增添一筆記錄、增加一項長處。這部分的同學占了「80%外的80%」(以200隊來說是32隊),是積極參與比賽的人,具有競爭性,在比賽中也容易獲得肯定(入圍展覽或參加決賽的團隊)。

這種態度,是一場賽局裡的領先者。

3.創業

把這次比賽當作創業的同學,很可能只有200隊裡面20%的20%,也就是只有8隊,(甚至可能不到8隊)。這些團隊,會用最務實的方式開始推播自己的頻道,測試看看是不是真的有人看。甚至不去理會上台要怎麼報告、企劃要怎麼寫....,反正找到興趣的主題就捲起袖子幹了。他不太在乎評審的眼光、同學的看法,他在乎觀眾、社群、工具、效率、人氣....。

這種態度,是一場賽局裡的開創者,是真正改變遊戲規則的人。

想想自己屬於哪一種這場競局的哪一種人吧!課程多、學分多、外務也多的同學們,你們並不一定要在這場比賽裡面扮演主角,生活中有許多面向等著各位去開創,人生本來就充滿大大小小的賽局,但是請記得,不要輕易放棄一個做為開創者的機會。

第一屆雲端頻道策展大賽正式落幕,往後幾周我將逐一介紹入圍作品,並且邀請這些團隊們來個下午茶,談談媒體創業的意願與需求,想要改變遊戲規則的你,請不要錯過了。





2011/11/24

[活動]第一屆雲端頻道策展大賽 ● 開跑!


第一屆雲端頻道策展大賽,終於開始了。從今天(11/24)開始,兩個禮拜間,會有超過500位同學,在世新大學、台灣藝術大學、淡江大學、文化大學、銘傳大學校內的不同班級,進行策展頻道的提案初選。然後到了決賽(12/24)當天,會有來自各路的精選頻道(預計選出60個入圍頻道)集結在一起,透過攤位展示或是舞台展演,呈現在決賽的大咖評審面前,從而競爭首獎。

一言以概之,就是策展頻道不單單只是作業,而是創業。

無論得不得獎,獎金事小,創業事大。一旦被頻道選入頻道商店,創業的路就此開始,而沒有被選入頻道商店的同學們,也不用氣餒,透過你自己不斷更新與推播,建立頻道品牌與人氣,當黑馬讓評審眼鏡碎一地,豈不痛快!

創業之路已經開始了,我把競賽活動重點也列在這篇文章,策展人們,一起加油!

一、活動宗旨
(一)提供學生以創新方法與創意思考,實踐微型媒體創業。
(二)促進數位內容人才培育,提升數位內容整體質量。
(三)展示聯網電視與數位內容產、官、學多方合作之具體成果。
(四)開發雲端暨聯網電視內容的可能性,帶動聯網電視產業鏈。

二、指導單位
中華文化總會
經濟部工業局

三、主辦單位
國立台灣藝術大學
世新大學
淡江大學
文化大學
銘傳大學
9x9.tv 雲端電視平台
雲端策展推廣小組


四、協辦單位
財團法人資訊工業策進會
D-link友訊科技股份有限公司
傳播科技暨教育學會

五、承辦單位
第一屆雲端頻道策展大賽暨跨校聯展籌備委員會

六、競賽時間暨地點
(一)初賽:2011.11.24-2011.12.8,各大專院校施行雲端策展頻道系列課程之班級教室
(二)決賽:2011.12.24,10:00-14:00,資策會民生科技服務大樓創新廳。(台北市民生東路四段133號14樓)


七、獎勵辦法

(一)獎金
藍帶獎:獎金30,000元
紅帶獎:獎金10,000元
黃帶獎:獎金5,000元
特別獎:獎金10,000元
人氣獎:獎金5,000元
(二)企業實習
獲得佳作以上與特別獎之頻道,組員可向9x9.tv台北分公司申請參加為期4周之企業實習課程,參與9x9策展管理平台(curation management system)之開發,並獲頒實習證明。

(三)媒體創業
獲得佳作以上與特別獎之頻道,將於2012年9x9.tv在台灣正式發表期間,獲得首頁推薦頻道至少1周(價值數百萬元)之曝光機會。

喔對了,比賽有活動網站,我過兩天再把它連過來。最後在附上一張哈佛大學校園帥哥選拔圖,應景一下。


哈佛的帥哥有比較帥嗎?

2011/11/17

文創產業的哀愁與美麗(下)




大眾的通路 v.s. 分眾的內容

前篇文章提到,大眾的通路,是電視、廣播這些握有稀缺頻譜與市場貨架等資源的經銷商,經營的成本高、市場壓力大。文創產業,多半屬於分眾的內容,和大眾通路的經銷體系根本就是八字不合。兩者兜在一起,活像是要把圓的東西硬卡在方的盒子裡。

屬於文創產業的通路在哪裡?

首先,我們要釐清分眾的通路是什麼。以平面媒體來看,雜誌、報紙、出版品...等,有明確的主題與分眾市場,就是分眾通路。例如壹週刊,週週出刊,談的是政治、娛樂的八卦消息,是雜誌的大眾通路代表;至於高傳真雜誌(很多人甚至沒有聽過),每月出刊,談的是攝影、音響的專業知識,許多發燒友、玩家級的使用者都是死忠訂戶,是雜誌的分眾通路代表。

平面我們可以舉例,那影音媒體呢?影音媒體的大眾通路,以電視台加上有線電視系統為例,是如此的強勢,所有無線/衛星電視台每年淨收總和上百億的電視廣告,有線電視系統每年同樣淨收上百億的用戶收視費,觸達全台灣84%的人口,每人每天平均使用2.5小時以上的時間。

至於影音媒體的分眾通路,到底在哪裡?有人說,小眾的電影(其實主要在講國片),今年已經逐漸復甦,這是相當不容易的事情,值得我們掌聲鼓勵。然而,這種榮景究竟是本質上的變化,還是海市蜃樓?觀眾買票進場看國片是因為國片好看,還是因為文創界成功的塑造「看國片愛台灣」的氛圍?還需要好幾年的時間來觀察。電影的部分答案仍不明確,那電視呢?所謂分眾的電視台在哪裡?

PPstream?那是大眾的內容放在網路上。土豆網?Hulu?Netflix?都是一樣的。我在問的是分眾的內容搭配分眾的通路,典範在哪裡?成功的模式在哪裡?

看看Youtube,在美國,有許多素人小電視臺經營得很成功;在台灣,這種典範趨近於零。是的,在台灣訂閱戶比較多,瀏覽人次比較多的官方頻道,都是主流媒體成立的。像蔡阿嘎這類的素人影片,非常的零碎分佈在大家的FaceBook塗鴉牆被分享,但是鮮少(沒有很適當的通路跟足夠的資源)被組織與推播成為一個品牌化的、小而美的分眾媒體。

文創產業最大的問題就是沒有適當通路,創作者既無法將作品上架到八字不合的大眾通路,也沒有know how或是額外付出機會成本去經營自有品牌的分眾通路。

如果9x9.tv以營利為唯一導向,我是不會得到允許在這裡說近乎於傳教的熱血廢話。這不是9x9.tv的事,這是國家與政府的事。然而,直到有策展人真正創造了一個分眾的通路做為典範之前,國家與政府是不會關注到這種既艱澀又難以轉化成具體施政績效的事情,即使它具有革命性的能量和意義。

很遺憾,事情就是這樣。但我還是要說。

策展人們,把你對分眾內容的關懷,幻化成策展頻道的創意吧。如果有一百個人好好這麼做,如果有十個人成功的創建具有分眾市場的頻道,這個成果不單單是為了你的創業,而是扭轉整個媒體生態。

通路需要革命!我們一起加油!

2011/11/09

文創產業的哀愁與美麗(上)

這篇文章要談文創產業,會比較浪漫、熱血、慷慨激昂一點....

按照政府機關(文化創意產業推動服務網)的定義,文創產業「源自創意或文化積累,透過智慧財產的形成與運用,具有創造財富與就業機會潛力,並促進整體生活環境提升的行業」。

對於這個定義;這個進行定義的政府;與整個經營文創產業的政治與經濟體系,張大春用了「狗屁的文創產業」這麼回應之,辛辣的文字讓我忍不住想乾脆把整篇文章貼過來。

我是一個寫作的人,我根本不承認有文創這回事,就好像我是一個正常的細胞,我不承認惡性腫瘤是我的一部份一樣。

文創產業的來歷是一群寄生蟲般的人物,在既沒有創作能力、也沒有研究能力的前提之下,逞其虛矯夸飾的浮詞,闖入原本的出版、表演、戲劇、影視、廣告、藝術展覽和交易等等傳統領域。進入了這些行業之後,他們與上述各領域的專業技術、教養和知識亦無關,他們的興趣和職責就是媒合政商資源,看起來充其量不過就是一種兼領經紀人和營銷者身份的幫閒份子。創作者拉不下臉來談生意,就需要他們。他們生意談大了,就回過頭來指導創作者。創作者要是沒出息一點,就等著被這種人掌控、消費或淘汰;創作者要是不要臉一點,就自己出面說:「我也是搞文創產業的!」可是憑藉著在業內幫閒的資歷,他們可以演講、寫專欄、出書,成為意見領袖,還彼此串合,虛構出「文化創意產業」這樣的語詞。還反過頭來告訴創作者:你們所幹的活兒,其實是我這個產業的一個環節、一個零件、一個「區塊」。

你也許還想問:文創的內容是甚麼?答案可以像這些寄生蟲一樣多變──他們自己反正也是騎驢找馬,連哄帶騙不需要準主意,條列整齊的綱領從1到9、從A到Z,拐人相信它有一套正式的演繹或分析架構就好,他們最高明的技倆就是把一堆行政、管理、財經、統計等科目中可以用常識化語言描述出來的訊息整編成一套冠以「產業」之名的雞零狗碎,摸著石頭過河。

詐騙集團要鍛鍊到極高明的境界,才能夠立足為文創產業;加入他們成為追隨者、學習者則只要夠愚蠢就行了。

親愛的大學生:從你的信裡我會看到良知與品行,如果你不希望浪費時間、浪費生命、浪費智能,建議你遠離這一套課程,因為共犯結構就是這樣的一種東西,正常細胞會死去,而惡性腫瘤一如蒙德羅梭的短篇經典所形容的那樣:「當他剛剛醒來時,恐龍還在那裡。」

很酷!真的是鏗鏘有力!也引起一場論戰。問題是戰完了之後,然後呢?文創產業值不值得產、官、學持續搞下去?

作為一名創作者,張大春是有立場這麼說的 -- 文創產業是經銷的共犯結構發明的名詞,企圖用一種「集體幻覺」來變相剝削創作者。

但是從經銷的角度想,比如說出版社,為了讓書能夠暢銷,讓出版社能夠存活,必須要投入宣傳、印刷、鋪貨等經費,並且保證某種機率能夠回收成本,因此往往無法為較為小眾、分眾的創作出版;又比如說開電影院,為了要電影滿座,必須要評估市場趨勢、季節檔期,無法將小眾、分眾的電影上檔;再比如說經營電視台,必須要維持收視率,不能將品質好但是收視率差的節目持續做下去....

我會說,文化創意產業的問題並不是單純的二分法:
一、創作者只會做白日夢,曲高和寡。
二、經銷商只會貪圖利益,下指導棋。

單純的二分法根本就很瞎!問題不在任何一方,問題在通路的本質不同!

創作者善於創作,但並不需要善於行銷或銷售,當創作本身的訴求是大眾的時候,可能還有機會被經銷體系挖到,但絕大部分創作的訴求是小眾的,往往只能自求多福,內心OS怨嘆台灣市場太小....

經銷商善於經銷,但絕大部分是透過大眾媒體,無論是廣播、電視、電影、雜誌、報紙。(當然,雜誌是比較分眾的,但雜誌也是比較難存活的....)

兩端放在一起比,發現問題了嗎?

文創事業的本質是小眾/分眾的,而其產業化必經的經銷商,訴求的通路是大眾的。把小眾的東西往大眾媒介上丟,是一個徹徹底底很瞎的事情!因此我這篇文章名為「文創產業的哀愁與美麗」,對,不是美麗與哀愁,是哀愁與美麗,因為就現狀來講,「哀愁」大於「美麗」....

下一篇接著談通路(老梗新談)。




2011/11/01

創造通路,你必須懂行銷。


我在「大巧不工」文中提到,策展頻道,不是創造內容,是創造通路

創造一條通路,好比我們在「連連看」,通路的兩端,是「內容」與「觀眾」,等到通路擴張到某種規模,再引入廣告。

內容端,我們已經知道Youtube的恐怖了,當然我們還知道有其他很好的內容平台,例如優酷、酷六、Vimeo,但是Youtube在內容的量(包括部分影片的質),絕對是宇宙無敵大(而且還真的像宇宙一樣不斷變大....)。所以,我們深信中間通路扮演的角色,不是再去產製內容。

內容端,早已分工到產製者身上。

觀眾端,我們也很明白觀眾所遇到的問題。就是資訊太多太滿,若要從傳統媒體的路徑去吸收,因為頻譜稀有、時空限制,我們無法得到所有「我們想要的資訊」,而是得到「媒體想給我們的資訊」;若從網路上去搜尋,結果是一種飽受資訊爆炸和數位落差之苦,觀眾(也稱為媒體消費者),必須要花很多的時間,突破層層的「爬文」、「尋找」等難關(沒爬文就問新手問題,會被鄉民噓報....),許多非重度網路者望之怯步。

觀眾端,有許多精心產製的內容沒有被正確精準地傳遞。

OK,我們接著談通路。

創造通路(頻道),就是把內容和觀眾聯結起來。關鍵不在通路做的有多大(收視戶300,000之類的),而是通路經營的「準」(廣告計價如CPM、CPC或CPA能夠提高)。在眼球經濟與分眾市場的時代,精準的定位,讓「特定主題的內容」和「特定感興趣的社群」能夠連結起來,已經是行銷的真理。

所以,策展頻道是創造通路,是去觀察市場、定位目標、挖掘內容、選擇節目、組織檔期、推播頻道、取得回饋、調整檔期、推陳出新....,形成一個循環,而且每一步都和行銷息息相關。

媒體的經營管理包括行銷,但課堂上總是透過case study作為教材,沒有一個平台作為實驗性的行銷教材。因此,再次強調,應用Youtube與9x9.tv的進行雲端策展的課程,是以經營管理行銷為主軸的新媒體實戰與創業課程,不是製作課程。

附上新科技與創意整合行銷的簡報檔案,做為策展人開始觀察市場與定位目標的指導原則,請服用。



2011/10/25

數位電視?聯網電視?


今天這篇文章,起源於這個月剛成立的「雲端暨聯網電視聯盟」成軍的報導。

數位電視」這個主題已經在數位匯流這個大主題下被談論了好多年。早先,政府正式宣布明年台灣的無線電視台要關掉類比訊號,全面數位化

問題是,無線電視台不過就這幾台,觀眾喜愛的節目往往都在有線電視系統的頻道裡,比方說康熙來了、波登不設限、男女糾察隊這些....。

所以說,有線電視系統不斷地接受各界對其數位化的需求、期許、競爭和壓力,無論是市場面的(如MOD與壹電視的競爭),或是輿論政策面的(抨擊有線電視系統"躺著賺"的言論)。

然而,有線電視系統也不是沒有推數位化、送機上盒、刺激觀眾的開機率。問題在於,觀眾這端對VOD這套機制就不是很買單,早已習慣一個月五百多塊看100個頻道的結果就是:「還是原來這樣比較划算!」的心態。

另一方面,MOD和壹電視雖然是數位訊號,提供高畫質、隨選視訊的服務,但是其人機介面設計也不夠友善,在加上內容(商業電視台)被「固定」在有線電視系統這邊,然後,雪上加霜的是,家裡頻寬又不夠的話,轉個台還要看到loading轉圈圈,真是一場災難....

不過,面對聯網電視的硬體製造商開始量化生產,世界各地也逐漸訂出一套聯網電視標準。從封閉式網域的機上盒(STB)到開放式的盒子(OTT),無論是有線電視系統,還是中華電信,都準備要推出開放式聯網電視的服務。

也就是說,戰線已經從數位電視(兩敗俱傷?),拉到聯網電視了....

到底這套聯網電視的服務會長什麼德性?我們還不知道。不過可以預見的是,因為智慧型手機和平板電腦成功的運用雲(APP STORE)與端(DEVICE),給消費者空前的操作與使用便利性。這套「螢幕上會有一顆顆的app」的樣貌,應該會移植到聯網電視上面。

GoogleTV、AppleTV、YahooTV都在嘗試,但尚未有將SmartTV變成殺手產品的應用程式問世。

However, it's still THE NEXT BIG THING.


2011/10/19

重劍無鋒,大巧不工


很多人都在問:「9x9.tv後台能不能設計編輯功能,把不同的影片remix在一起?」

「當然可以,我們也考慮這麼做,但是真的有必要嗎?」我邊答邊想。

目前9x9.tv後台能做的事情跟在Youtube播放清單上做的事是一樣的,甚至落後的是:
1.Youtube的播放清單編起來很快,按"+"就搞定了,9x9.tv還要用貼URL的方式,有點笨....
2.Youtube可以使用影片編輯器功能,達成將不同來源的影片remix這件事情。

「OK,那幹嘛還用9x9.tv?」

基於幾個我們已經幫策展人想過的面向,容許我在此提出:

1.貼URL真的是很笨....,9x9.tv正努力在2個月內將這個看起來很乾癟的後台優化,還請包涵....
2.Youtube影片編輯器,如果真的要試的話,你會發現根本找不太到影片,因為remix來源需要上傳者授權CC,而Youtube所有影片大概只有1%有被授權。(就是我曾說的,Youtube好像對CC推的不是很認真)
3.最最重要的是....「你真的立即需要這個功能嗎?你有把握remix或自製的影片,會比搜尋到的影片在策展上效果更好嗎?要策展一個好頻道,真的需要remix影片嗎?」

傳播學院的同學們,因為多半在產製上琢磨,所以很能夠理解創作影片的艱辛,並且提煉影片的價值。但是對頻道策展,比較沒有feel,會覺得「只是把同一個主題的影片排一排而已,有啥了不起的?」。

其實,策展頻道是非常需要創意的,但是這種創意的層次和創作節目的層次不同,我知道學產製跟創作的你,很難跳開既有的思維。

我這樣問好了:就算只是把同一主題的影片排一排,你能不能夠做到兩件事情?
1.讓這個頻道有死忠的觀眾?
2.每天排一個上去,排到第100天之後,還是能推陳出新,排出很有梗的節目?

如果你需要想一想,或是做看看的話,那麼就代表其實策展頻道也沒有這麼簡單,不是嗎?

再次強調,頻道策展,要創造的不是內容,是通路。創造通路的創意,是一種另類的大創意,是社群媒體的經營,是學校以前從來沒有教過的事情。

如果說製作影片是一種精雕細琢的巧思創意,那麼策展頻道,我就給它八個字形容:

「重劍無鋒,大巧不工」

(沒聽過嗎?請參考wikipedia對獨孤求敗的解釋。)

2011/10/15

你所不知道的Youtube(下)



6. Youtube的一些功能

1)Youtube可以拿來看 (無誤但卻是個大廢話....),好吧,重點是沒有帳號也可以看,而且Google能夠追蹤使用者的瀏覽紀錄,所以即使沒有帳號它還是知道你看過什麼,除非使用者主動清除瀏覽紀錄。

2)Youtube"broadcast yourself",代表使用者可以免費上傳,現在還多加了聯播網功能,以及embeded 影片URL的功能。

3)每一個帳號都是一個頻道,可以將上傳的影片、最愛的影片、自編的播放清單集結起來。

(2)跟(3)加起來就是我們一直在談"雲端頻道"和"策展"的概念。

4)影片編輯器,可以remix Youtube上CC創用的影片。這是我們在談的"節目策展"概念。

5)對影片評論、表達喜歡/不喜歡。這是社群互動的途徑。

6)這兩年推出leanback和Panda這兩種更電視化的瀏覽模式。

以上這些功能,讓Youtube的定位有點複雜,怎麼說呢?請看下個部分。



7. Youtube的定位是什麼?

在今年(2011)的all thing digital conference上面,有人問到:"Youtube是什麼?是媒體公司?是MSO?是VOD服務?是Internet-TV app?到底是什麼?"

Google CEO Eric Schmidt說:"Youtube是一個repository(影音倉庫)"

首先呢,這句話不代表Google真的這麼認為。至少Schmidt已經不是CEO了,我可以這麼解讀。實際上,從Youtube開發leanback和Panda這些模式,加上Google斥資數億美元去投資原創內容,還有和電視台合作官方頻道這些動作,自稱"Youtube是個影音倉庫",還真是此地無銀三百兩(笑)。

前文提過,如果可以當個媒體,有大把的廣告收入,誰要當個影音倉庫讓大家免費上傳,快樂拿去貼在自己塗鴉牆?

所以Youtube弄了一個project gallery,就是要看看除了自己開發以外,有沒有哪家公司,哪個鬼才利用Youtube龐大的影片,弄出一套真的像媒體,而且超受歡迎,甚至突破關鍵眾數的殺手級應用。當然,9x9.tv就是其中一部分。要是這些partner哪一個殺出重圍,一舉成名天下知,Google也可以及早注意到,開個好價錢買了,成為超級MSO。

所以,Youtube現在還像是個"影音倉庫",但這絕不會是它永遠的自我定位,等著看,在internet-TV的戰場中,Google TV的下一步,Youtube or Youtube+someone的組合,一定不會缺席。

讀完這系列文章,我就覺得你準備好要當個策展人了。

2011/10/12

你所不知道的Youtube(中)




再來談幾個關於Youtube我們必須知道的事情:

5. 上傳內容與版權問題

「在上傳內容到Youtube的時候,你有沒有仔細看過同意書?」所有人都會問關於版權的問題,這時候我都會先這樣問。

如果我們仔細看過同意書,會發現Youtube視所有上傳者為內容的版權擁有者,並且透過這份同意書,上傳者將該影片被轉貼、鑲嵌、置入廣告的權利交給Youtube。換句話說,除非上傳者是電視台或知名品牌,或是上傳者的影片總被觀看量超過10,000,000次,才能和Youtube用「談」的或用「橋」的方式,分享廣告收益。ok,這部分是all rights reserved的原則。

「要是上傳者不是內容版權擁有者呢?」接著這樣問。

那麼根據DMCA,千禧年數位著作條款。Youtube不須主動檢查每一個上傳的內容,而是將舉發這些非原作者上傳內容的責任,交給真正的內容擁有者。所以,我們有時候會看到Youtube上有"影片被檢舉"這類的標示,就是Youtube接受檢舉後將影片刪除。(當然,18禁內容也是收到檢舉後刪除的原則)

「上傳的人拿不到廣告收益?那要怎麼辦?」還有這樣的問題。

其實自己製作內容創立微型網路電視台的概念,不太適合套在Youtube上,因為上傳同意書本身已經限制了收益共享的可能性。其實,收益要能共享,Youtube要推廣FairUse(合理使用原則)和Creative Commons(創用條款),上傳者也要能接受並且有充分知識才行。(然而,CC在Youtube上大概只占所有影片的不到5%,我很好奇是Youtube不認真推還是我關鍵字用錯....)另一方面,Podcast其實比較接近這個概念,但是這裡談Youtube,我就不岔開太多,有空再談。

上傳者要能夠接受內容被某種程度轉載、引用、再製、重製,並且從中分享利益;策展人要能夠妥善規劃上傳的內容,創建主題策展頻道,並且將廣告收益分享給所有人;平台(包括Youtube與可能的partner)要能推廣CC概念並且精準分配廣告收益的比例,這才是雲端媒體的新生態。

然而,能夠理解到這層的人並不多。大多還是在猜想:「要我做策展這件事情,會不會侵犯到著作權?」。


我簡單回答好了。

1)頻道層次的策展:

如果只是轉載影片而非重製,並且在影片播放時,有註明影片來源(不需原作者名稱,而是youtube的icon,因為原作者已經授權給Youtube能夠讓其他使用者轉載這部影片),基本上就沒有問題。更精確來說,在來源為Youtube影片播放中時,不能把Youtube Logo和Google Banner廣告蓋住,換句話說,就是直接鑲嵌Youtube Player,然後單純對影片播放作排序就對了。

2)節目層次的策展:

如果我們要把Youtube的影片"remix",就是多部影片剪輯成一部影片。那麼就有重製,必須要Youtube取得這些影片的作者同意才行(也就是CC)。前面提到,CC的內容在整個Youtube可能佔不到1%,也就是說如果策展人要做節目層次的策展,以目前的影片來源,是受到嚴重限制的。

綜上所述,現階段我們可以做頻道層次的策展,加上9x9.tv和Youtube的合作關係,如有影片被檢舉,9x9.tv和youtube都會同步移除,完全沒有法律問題;但很難做節目層次的策展。問題在於內容擁有者對於CC創用的態度普遍保留。

所以我說,頻道策展是「重劍無鋒,大巧不工」的代表─藉由策展頻道的創意與執行力(而非一開始就鑽研"remix"的製作層面)開創通路之後,再吸引原創作品的投稿與CC授權,一方面推廣CC的概念;一方面創造共享的生態體系。

懂了嗎?恩....不懂的話,策展幾個節目後再回來看應該就會懂。再不然,寫信給我吧!



2011/10/11

你所不知道的Youtube(上)


有篇文章提到過,我常問同學們關於訊息傳佈的系列問題─你是怎麼知道HOLD住姐的?

除此之外,我也很關心一件事情:同學們對於網路影音生態的了解有多少?因此我也常常在課堂上問到下面幾個問題:

有使用過Youtube的人請舉手。 (幾乎是全部,除非睡著了....)
有Youtube帳號的人請舉手。(3/4舉手)
有帳號的人都使用哪些功能?(訂閱頻道、上傳影片、播放清單....)
延伸問題:訂閱頻道會持續看嗎?上傳影片有沒有檢查過授權同意書?會不會自己編播放清單?

當然,Youtube不是唯一的雲端影音服務,但我們可以確定它一定是最大的─根據2010年底的統計,每分鐘在Youtube上會新增48個小時的影片,簡單算一下,每天在Youtube上來自世界各地的新增影片總長累計可播放接近8年,一個禮拜內會讓我這輩子看不完....。

當所有的影片都在這裡的時候,我認為沒有任何一個媒體人,無論是傳統媒體、網路媒體或是雲端媒體,能不認識與重視這裡,更不用說是策展人。因此,我把Youtube上除了觀看影片之外,許多背後服務的概念、精神和一些基本功能陳列如下,很多同學的問題,可能看完之後就會能回答一半。

1. Youtube的基本資料

其實,你可以查wikipedia。哈,開個小玩笑,不過我埋了連結可以直接連過去。有幾個重點:
1) Youtube才6歲半
2) Youtube不到兩歲時就被Google購入
3) Youtube從一家公司到被併購後作為Google的一項服務,一直在尋找有效的獲利模式。

2. Youtube的獲利模式

以為Youtube很多人使用所以很賺錢?剛才提到,Youtube每分鐘要吃下來自世界各地總長48小時的影片,"Broadcast Yourself"背後燒掉的費用是非常恐怖的!偏偏Youtube並無法接到像傳統媒體那麼大量的廣告單,只是在Google Ad Network的一部分,所以收入和支出相抵後,Youtube很可能還是門賠本生意。

3. Youtube扮演的角色

如同Youtube的Slogan─Broadcast Yourself,Youtube是一項非常慷慨的服務,它讓所有人都能上傳影片;將這些影片鑲嵌在部落格、臉書等其他社群網站上,提供文字、圖像外,影音方面的自我表達。

有一項統計是,大部分的影片並直接在Youtube網站上被瀏覽,而是透過其他網站把使用者連進來的─這代表Youtube的角色,比較接近影音素材庫(video repository),藉由和其他社群網站的服務連在一起,才能形成一個社群媒體。

是的,無論Youtube本身願不願意,目前它的角色是給人上傳的雲端倉庫,而不是一個聚眾的舞台。後者,是FaceBook、Twitter在做的事情,當然Google+也企圖迎頭趕上。


Youtube,或者直接說是Gooogle,絕非只想做一個repository─像慈善事業一樣免費讓所有人上傳,然後收不到足以平衡財務的廣告投入。但是,至少它已經把repository這件事做到世界第一。接下來,是嘗試成為一個雲端媒體─在電腦、手機、平板、電視都可以使用的強勢媒體,能聚眾而且著實產生龐大的、質量兼優的廣告。

因此,Google和許多Project Gallery裡頭的公司在努力「盤活」Youtube這個超大但是步伐沉重影音倉庫,包括9x9.tv在內。目標沒有別的,就是要創造媒體的革新、分工、洗牌和新生態。

其他我先留著下篇說。中場我先來個建國百年美圖一張,輕鬆一下好了....