史上最強智慧電視裝置?Chromecast 終極懶人包!

我們試圖為讀者剖析,關於Google Chromecast這個小小電視棒,背後蘊藏的五大殺手(killer)思維。雖然台灣尚未發售,但不得不留意。說不定它能發揮關鍵角色,促使Google (以及支援Google的app開發者) 統合電視產業生態 (ecosystem)、影音相關使用情境、甚至是主流遊戲規則。希望讀者們一起來關心!(詳全文)

臺灣各大電視台Apps總覽(四) ─ 生死存亡!

最近一位資深媒體人商台玉PO文回應了TVBS總經理楊鳴的數位策略,抨擊台灣電視台未能善加規畫數位策略,只有把現有內容變成HD,結果就是「Garbage in, Garbage out」。這篇文章引起網路上許多分享與討論,有人點頭稱是,但更多人(特別是電視人)留言說:「這位大姐,罵是很容易罵啊,但有沒有積極的方案提的出來呢?」如果有方案,電視台就算採納的慢,應該也會開始嘗試才對,問題是又有誰提的出來呢?(詳全文)

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2011/11/24

[活動]第一屆雲端頻道策展大賽 ● 開跑!


第一屆雲端頻道策展大賽,終於開始了。從今天(11/24)開始,兩個禮拜間,會有超過500位同學,在世新大學、台灣藝術大學、淡江大學、文化大學、銘傳大學校內的不同班級,進行策展頻道的提案初選。然後到了決賽(12/24)當天,會有來自各路的精選頻道(預計選出60個入圍頻道)集結在一起,透過攤位展示或是舞台展演,呈現在決賽的大咖評審面前,從而競爭首獎。

一言以概之,就是策展頻道不單單只是作業,而是創業。

無論得不得獎,獎金事小,創業事大。一旦被頻道選入頻道商店,創業的路就此開始,而沒有被選入頻道商店的同學們,也不用氣餒,透過你自己不斷更新與推播,建立頻道品牌與人氣,當黑馬讓評審眼鏡碎一地,豈不痛快!

創業之路已經開始了,我把競賽活動重點也列在這篇文章,策展人們,一起加油!

一、活動宗旨
(一)提供學生以創新方法與創意思考,實踐微型媒體創業。
(二)促進數位內容人才培育,提升數位內容整體質量。
(三)展示聯網電視與數位內容產、官、學多方合作之具體成果。
(四)開發雲端暨聯網電視內容的可能性,帶動聯網電視產業鏈。

二、指導單位
中華文化總會
經濟部工業局

三、主辦單位
國立台灣藝術大學
世新大學
淡江大學
文化大學
銘傳大學
9x9.tv 雲端電視平台
雲端策展推廣小組


四、協辦單位
財團法人資訊工業策進會
D-link友訊科技股份有限公司
傳播科技暨教育學會

五、承辦單位
第一屆雲端頻道策展大賽暨跨校聯展籌備委員會

六、競賽時間暨地點
(一)初賽:2011.11.24-2011.12.8,各大專院校施行雲端策展頻道系列課程之班級教室
(二)決賽:2011.12.24,10:00-14:00,資策會民生科技服務大樓創新廳。(台北市民生東路四段133號14樓)


七、獎勵辦法

(一)獎金
藍帶獎:獎金30,000元
紅帶獎:獎金10,000元
黃帶獎:獎金5,000元
特別獎:獎金10,000元
人氣獎:獎金5,000元
(二)企業實習
獲得佳作以上與特別獎之頻道,組員可向9x9.tv台北分公司申請參加為期4周之企業實習課程,參與9x9策展管理平台(curation management system)之開發,並獲頒實習證明。

(三)媒體創業
獲得佳作以上與特別獎之頻道,將於2012年9x9.tv在台灣正式發表期間,獲得首頁推薦頻道至少1周(價值數百萬元)之曝光機會。

喔對了,比賽有活動網站,我過兩天再把它連過來。最後在附上一張哈佛大學校園帥哥選拔圖,應景一下。


哈佛的帥哥有比較帥嗎?

2011/11/17

文創產業的哀愁與美麗(下)




大眾的通路 v.s. 分眾的內容

前篇文章提到,大眾的通路,是電視、廣播這些握有稀缺頻譜與市場貨架等資源的經銷商,經營的成本高、市場壓力大。文創產業,多半屬於分眾的內容,和大眾通路的經銷體系根本就是八字不合。兩者兜在一起,活像是要把圓的東西硬卡在方的盒子裡。

屬於文創產業的通路在哪裡?

首先,我們要釐清分眾的通路是什麼。以平面媒體來看,雜誌、報紙、出版品...等,有明確的主題與分眾市場,就是分眾通路。例如壹週刊,週週出刊,談的是政治、娛樂的八卦消息,是雜誌的大眾通路代表;至於高傳真雜誌(很多人甚至沒有聽過),每月出刊,談的是攝影、音響的專業知識,許多發燒友、玩家級的使用者都是死忠訂戶,是雜誌的分眾通路代表。

平面我們可以舉例,那影音媒體呢?影音媒體的大眾通路,以電視台加上有線電視系統為例,是如此的強勢,所有無線/衛星電視台每年淨收總和上百億的電視廣告,有線電視系統每年同樣淨收上百億的用戶收視費,觸達全台灣84%的人口,每人每天平均使用2.5小時以上的時間。

至於影音媒體的分眾通路,到底在哪裡?有人說,小眾的電影(其實主要在講國片),今年已經逐漸復甦,這是相當不容易的事情,值得我們掌聲鼓勵。然而,這種榮景究竟是本質上的變化,還是海市蜃樓?觀眾買票進場看國片是因為國片好看,還是因為文創界成功的塑造「看國片愛台灣」的氛圍?還需要好幾年的時間來觀察。電影的部分答案仍不明確,那電視呢?所謂分眾的電視台在哪裡?

PPstream?那是大眾的內容放在網路上。土豆網?Hulu?Netflix?都是一樣的。我在問的是分眾的內容搭配分眾的通路,典範在哪裡?成功的模式在哪裡?

看看Youtube,在美國,有許多素人小電視臺經營得很成功;在台灣,這種典範趨近於零。是的,在台灣訂閱戶比較多,瀏覽人次比較多的官方頻道,都是主流媒體成立的。像蔡阿嘎這類的素人影片,非常的零碎分佈在大家的FaceBook塗鴉牆被分享,但是鮮少(沒有很適當的通路跟足夠的資源)被組織與推播成為一個品牌化的、小而美的分眾媒體。

文創產業最大的問題就是沒有適當通路,創作者既無法將作品上架到八字不合的大眾通路,也沒有know how或是額外付出機會成本去經營自有品牌的分眾通路。

如果9x9.tv以營利為唯一導向,我是不會得到允許在這裡說近乎於傳教的熱血廢話。這不是9x9.tv的事,這是國家與政府的事。然而,直到有策展人真正創造了一個分眾的通路做為典範之前,國家與政府是不會關注到這種既艱澀又難以轉化成具體施政績效的事情,即使它具有革命性的能量和意義。

很遺憾,事情就是這樣。但我還是要說。

策展人們,把你對分眾內容的關懷,幻化成策展頻道的創意吧。如果有一百個人好好這麼做,如果有十個人成功的創建具有分眾市場的頻道,這個成果不單單是為了你的創業,而是扭轉整個媒體生態。

通路需要革命!我們一起加油!

2011/11/09

文創產業的哀愁與美麗(上)

這篇文章要談文創產業,會比較浪漫、熱血、慷慨激昂一點....

按照政府機關(文化創意產業推動服務網)的定義,文創產業「源自創意或文化積累,透過智慧財產的形成與運用,具有創造財富與就業機會潛力,並促進整體生活環境提升的行業」。

對於這個定義;這個進行定義的政府;與整個經營文創產業的政治與經濟體系,張大春用了「狗屁的文創產業」這麼回應之,辛辣的文字讓我忍不住想乾脆把整篇文章貼過來。

我是一個寫作的人,我根本不承認有文創這回事,就好像我是一個正常的細胞,我不承認惡性腫瘤是我的一部份一樣。

文創產業的來歷是一群寄生蟲般的人物,在既沒有創作能力、也沒有研究能力的前提之下,逞其虛矯夸飾的浮詞,闖入原本的出版、表演、戲劇、影視、廣告、藝術展覽和交易等等傳統領域。進入了這些行業之後,他們與上述各領域的專業技術、教養和知識亦無關,他們的興趣和職責就是媒合政商資源,看起來充其量不過就是一種兼領經紀人和營銷者身份的幫閒份子。創作者拉不下臉來談生意,就需要他們。他們生意談大了,就回過頭來指導創作者。創作者要是沒出息一點,就等著被這種人掌控、消費或淘汰;創作者要是不要臉一點,就自己出面說:「我也是搞文創產業的!」可是憑藉著在業內幫閒的資歷,他們可以演講、寫專欄、出書,成為意見領袖,還彼此串合,虛構出「文化創意產業」這樣的語詞。還反過頭來告訴創作者:你們所幹的活兒,其實是我這個產業的一個環節、一個零件、一個「區塊」。

你也許還想問:文創的內容是甚麼?答案可以像這些寄生蟲一樣多變──他們自己反正也是騎驢找馬,連哄帶騙不需要準主意,條列整齊的綱領從1到9、從A到Z,拐人相信它有一套正式的演繹或分析架構就好,他們最高明的技倆就是把一堆行政、管理、財經、統計等科目中可以用常識化語言描述出來的訊息整編成一套冠以「產業」之名的雞零狗碎,摸著石頭過河。

詐騙集團要鍛鍊到極高明的境界,才能夠立足為文創產業;加入他們成為追隨者、學習者則只要夠愚蠢就行了。

親愛的大學生:從你的信裡我會看到良知與品行,如果你不希望浪費時間、浪費生命、浪費智能,建議你遠離這一套課程,因為共犯結構就是這樣的一種東西,正常細胞會死去,而惡性腫瘤一如蒙德羅梭的短篇經典所形容的那樣:「當他剛剛醒來時,恐龍還在那裡。」

很酷!真的是鏗鏘有力!也引起一場論戰。問題是戰完了之後,然後呢?文創產業值不值得產、官、學持續搞下去?

作為一名創作者,張大春是有立場這麼說的 -- 文創產業是經銷的共犯結構發明的名詞,企圖用一種「集體幻覺」來變相剝削創作者。

但是從經銷的角度想,比如說出版社,為了讓書能夠暢銷,讓出版社能夠存活,必須要投入宣傳、印刷、鋪貨等經費,並且保證某種機率能夠回收成本,因此往往無法為較為小眾、分眾的創作出版;又比如說開電影院,為了要電影滿座,必須要評估市場趨勢、季節檔期,無法將小眾、分眾的電影上檔;再比如說經營電視台,必須要維持收視率,不能將品質好但是收視率差的節目持續做下去....

我會說,文化創意產業的問題並不是單純的二分法:
一、創作者只會做白日夢,曲高和寡。
二、經銷商只會貪圖利益,下指導棋。

單純的二分法根本就很瞎!問題不在任何一方,問題在通路的本質不同!

創作者善於創作,但並不需要善於行銷或銷售,當創作本身的訴求是大眾的時候,可能還有機會被經銷體系挖到,但絕大部分創作的訴求是小眾的,往往只能自求多福,內心OS怨嘆台灣市場太小....

經銷商善於經銷,但絕大部分是透過大眾媒體,無論是廣播、電視、電影、雜誌、報紙。(當然,雜誌是比較分眾的,但雜誌也是比較難存活的....)

兩端放在一起比,發現問題了嗎?

文創事業的本質是小眾/分眾的,而其產業化必經的經銷商,訴求的通路是大眾的。把小眾的東西往大眾媒介上丟,是一個徹徹底底很瞎的事情!因此我這篇文章名為「文創產業的哀愁與美麗」,對,不是美麗與哀愁,是哀愁與美麗,因為就現狀來講,「哀愁」大於「美麗」....

下一篇接著談通路(老梗新談)。




2011/11/01

創造通路,你必須懂行銷。


我在「大巧不工」文中提到,策展頻道,不是創造內容,是創造通路

創造一條通路,好比我們在「連連看」,通路的兩端,是「內容」與「觀眾」,等到通路擴張到某種規模,再引入廣告。

內容端,我們已經知道Youtube的恐怖了,當然我們還知道有其他很好的內容平台,例如優酷、酷六、Vimeo,但是Youtube在內容的量(包括部分影片的質),絕對是宇宙無敵大(而且還真的像宇宙一樣不斷變大....)。所以,我們深信中間通路扮演的角色,不是再去產製內容。

內容端,早已分工到產製者身上。

觀眾端,我們也很明白觀眾所遇到的問題。就是資訊太多太滿,若要從傳統媒體的路徑去吸收,因為頻譜稀有、時空限制,我們無法得到所有「我們想要的資訊」,而是得到「媒體想給我們的資訊」;若從網路上去搜尋,結果是一種飽受資訊爆炸和數位落差之苦,觀眾(也稱為媒體消費者),必須要花很多的時間,突破層層的「爬文」、「尋找」等難關(沒爬文就問新手問題,會被鄉民噓報....),許多非重度網路者望之怯步。

觀眾端,有許多精心產製的內容沒有被正確精準地傳遞。

OK,我們接著談通路。

創造通路(頻道),就是把內容和觀眾聯結起來。關鍵不在通路做的有多大(收視戶300,000之類的),而是通路經營的「準」(廣告計價如CPM、CPC或CPA能夠提高)。在眼球經濟與分眾市場的時代,精準的定位,讓「特定主題的內容」和「特定感興趣的社群」能夠連結起來,已經是行銷的真理。

所以,策展頻道是創造通路,是去觀察市場、定位目標、挖掘內容、選擇節目、組織檔期、推播頻道、取得回饋、調整檔期、推陳出新....,形成一個循環,而且每一步都和行銷息息相關。

媒體的經營管理包括行銷,但課堂上總是透過case study作為教材,沒有一個平台作為實驗性的行銷教材。因此,再次強調,應用Youtube與9x9.tv的進行雲端策展的課程,是以經營管理行銷為主軸的新媒體實戰與創業課程,不是製作課程。

附上新科技與創意整合行銷的簡報檔案,做為策展人開始觀察市場與定位目標的指導原則,請服用。